Dessin Alan Letenneur - ©Louis Paquier

Alan Letenneur

Hautbois (Tarota)

Alan Letenneur est un jeune musicien de Lorient. Cela fait plus de dix ans qu’il sonne en couple, biniou et bombarde, ayant commencé avec son père, lui même sonneur.

Sa passion pour la musique, et plus particulièrement la musique Bretonne, l’a poussé à s’intéresser à la bombarde, au binioù, ainsi qu’à la veuze. Il maîtrise de nombreux hautbois comme la tarota catalane et la gralla, de façon totalement autodidacte.

Le terroir vannetais est sa spécialité, ayant toujours à coeur de restituer un répertoire original issu de collectage.

Les musiques anciennes et populaires d’orient et d’occident sont sa source d’inspiration où il puise l’essence et la vivacité de son interprétation.

musique médiévale

Marguerite Lersteau

Nyckelharpa

Marguerite explore la musique et le chant en autodidacte depuis l’enfance. Elle découvre à 18 ans les musiques traditionnelles à danser de France à travers l’apprentissage du violon, aux côtés de Maxime Chevrier, et fréquente alors les ateliers de danse et les bals folks afin de lier la musique, le rythme et le mouvement.

Elle pratique le nyckelharpa depuis 2014 et étudie régulièrement depuis 2017 la technique de jeu et le répertoire traditionnel suédois et norvégien auprès d’Eléonore Billy. Elle à notamment bénéficié en 2018 d’une bourse de compagnonnage de dix jours pour suivre son enseignement, délivrée par la FAMDT et l’Adami.

Elle se perfectionne aujourd’hui dans la pratique du style scandinave et se forme aux danses et répertoires des musiques à danser de Suède et de Norvège, en suivant l’enseignement de l’accordéoniste Martin Coudroy et – à distance – celui de la violoniste suédoise Mia Marine.

Sensible aux musiques traditionnelles des Balkans, elle a participé à différentes master-class dirigées par Henri Agnel, Efrén López, Isabelle Courroy et Kelly Thoma afin d’étudier les rythmes, les makams et les ornementations dans les répertoires de Turquie, de Grèce et de Crête. Elle s’est également initiée au klasik kemençe turc avec Chrysanthi Gkika.

Elle a pratiqué le chant turc avec Veka Aller et à travers les cours menés par Eléonore Fourniau, et à reçu une approche du chant suédois avec l’ensemble vocal Kongero. Elle joue et chante dans le duo Vóden (répertoire de Scandinavie et des Balkans, compositions) et le sextet Vilaine (Chants polyphoniques à danser, en langues régionales de France diverses et variées.)

Clément Le Goff

Cornemuse (Veuze)

Clément Le Goff débute sa pratique du chant par l’art lyrique. Après des études au conservatoire de Nantes puis de Paris, il se spécialise peu à peu dans le répertoire de Haute-Bretagne jusqu’à obtenir une bogue d’argent au concours de la « Bogue d’or » à Redon en 2008. Il suit alors l’enseignement de référence dans le domaine comme celui de Marc Clérivet, Marthe Vassallo, Charles Quimbert ou Sylvain Girault.

Il poursuit aujourd’hui sa formation au sein du Pôle d’Enseignement Supérieur en musique traditionnelle. Attaché aux croisements d’univers musicaux, il multiplie les expériences de rencontres avec les esthétiques : musique classique, jazz, hip hop en gardant toujours comme ligne de conduite le chant traditionnel.

Parallèlement, Clément est un sonneur de bombarde et de biniou reconnu, il a remporté de nombreux prix et fait résonner ses instruments dans les festoù-noz de Bretagne, d’Irlande, de Pologne, de République Tchèque ou encore aux États-Unis. Pédagogue, il enseigne cet instrument dans les écoles de musique du pays Rennais.

David Sévérac

Vielle à roue

David commence son parcours musical à 8 ans par l’étude du piano. Son chemin croise en 2005 celui des musiques traditionnelles du monde en prenant des cours de percussions du moyen Orient (darbouka, bendir, riqq…).

Il découvre la vielle à roue en fréquentant les balètis occitans et commence en mai 2008 son apprentissage de l’instrument auprès de Pascal Jaussaud. Il se forme par la suite auprès de Pascal Lefeuvre, Gregory Jolivet et Romain Baudoin.
Il particpe entre 2014 et 2016 à la Kreizh Breizh Akademi#5 (formation dédiée à l’étude des musiques modales et dirigée par Erik Marchand). C’est durant cette formation qu’il a eu l’opportunité d’étudier en Egypte auprès de maîtres musiciens.

Attiré par la sonorité des flûtes obliques et des instruments à vents spécifiques des Balkans, il se forme régulièrement depuis 2018 au jeu de la flûte kaval. Essentiellement auprès d’Isabelle Courroy à travers les répertoires bulgare et anatolien. Il bénéficie en 2022 d’une bourse de compagnonnage délivrée par la FAMDT et l’Adami, pour étudier durant dix journées auprès d’Isabelle. Depuis décembre 2021 il étudie également la gaïda (cornemuse bulgare) auprès d’Emmanuel Frin lors de master-class de l’IIMM d’Aubagne. Il s’est également perfectionné auprès d’Henri Agnel, Efrén López , Éléonore Fourniau, Mehmet Salih Inan, Laurent Clouet, Bénédicte Jucquois et Kelly Thoma.

Actuellement il enseigne la technique de la vielle à roue et joue dans le duo Vóden (répertoire de Scandinavie et des Balkans, compositions) et le trio Nava (musique à tempéraments nomades).

Gaël Martineau

Davul

Musicien passionné par les musiques populaires, Gaël Martineau a étudié les percussions de différents horizons, d’Amérique latine et du bassin méditerranéen, en allant s’immerger dans les cultures de celles-ci (Cuba, Turquie et Maroc). Parallèlement à son intérêt pour les musiques de « là-bas », il a été attiré par la musique bretonne, la recherche du langage commun pouvant être mis en relief entre ces différents mondes (la danse, la transe, le phrasé musical…) afin d’y incorporer le plus naturellement possible ses percussions.

Ses projets passés et présents reflètent cette curiosité, cette soif de diversité et de précision des différents styles qu’il interprète. Son désir de développement artistique l’a amené à accompagner les cours de danse contemporaine à la faculté de Rennes pendant plusieurs années. Il joue actuellement avec Sérot/Janvier et la Groove Compagnie, Bèrtran Ôbrée, Soñj, et a joué dans la Kreiz Breizh Akademy#4, Bayati, Savaty Orkestar, Yildiz, Bashavav.

Soñj est un spectacle de La Forge Spectacle
Production, Diffusion,
Accompagnement artistique
1 avenue Charles Tillon – 35000 Rennes

© 2022 Soñj – www.compagnie-sonj.com – Photos: Louise Quignon
Photo de fond : Philippe Labaune
Dessins : Louis Paquier

Siret : 827 576 075 00028
Ape : 9001Z
Licence d’entrepreneur du spectacle :
2-022002205